В Калужском Доме музыки открылась выставка мастеров итальянской мозаики

29 ноября в картинной галерее Дома музыки открылась выставка итальянской мозаики «Рестроспектива 1965 – 2014», организованная Фондом Исмаила Ахметова, Musivum Gallery и Калужским Домом музыки. Это часть большой одноименной выставки, которая проходила осенью в Санкт-Петербурге в Музее Академии художеств. В Калуге такая масштабная мозаичная выставка проводится впервые.

Пожалуй, первое, что впечатляет зрителей, – метаморфоза пространства галереи. Нет привычного расположения экспонатов вдоль стен – галерея превращается в мини-музей, когда можно бродить, рассматривая выставку, разными маршрутами. Издалека – сказочные и волнующие воображение, вблизи – завораживающие и многосмысленные работы трех мастеров собраны в отдельные экспозиционные группы.

Вердиано Марци,  Марко де Лука и Марко Бравура – представители самой известной на сегодняшний день школы мозаичного мастерства в Равенне.

Анна Маполис и Марко Бравура

«Эта выставка рассказывает про творческий путь трёх художников. И поэтому мы следовали такому ретроспективному принципу: мы представили разные этапы, периоды творчества каждого из художников», — рассказала куратор выставки Анна Маполис. Представленные программные произведения мастеров разнообразны по стилистике, форме, размеру и содержанию, некоторые из них создавались для экспонирования на открытом пространстве, некоторые – являются творческим и философским экспериментом и воспринимаются как нечто революционное в области мозаики и искусства.

Марко Бравура. «Золотая икона»

Например, в конце зала – «Золотая икона» Марко Бравура (создавалась в 2009 –  2011 годах), одна из 12-ти «икон» этой серии, на которой изображено дерево. «Дерево – это природа. И эта работа имеет схожий смысл с иконой, где изображена мать и ребёнок: природа – это наша мать, а мы – её дети. Природа – это великое, одно из главных, что есть у человека», — рассказал Марко Бравура. В центре экспозиции работ Бравура – «Невидимый щит» (2008 год), для создания которого использовались разнообразные материалы: муранское стекло, перламутр, бусины, ракушки, купленные и собранные на берегах морей, и даже панцири жука-скарабея, которые художник приобрёл в Египте.

Возле каждой работы можно останавливаться вновь и вновь, любоваться их изяществом и, вместе с тем, монументальностью, находить новые детали и открывать новые смыслы. Выставка будет работать до 21 декабря.