Анна Габчук: «Предпочитаю классический изобразительный язык, яркую цветовую гамму»

Анна Габчук — начинающая художница.

SK: Анна, когда вы поняли, что хотите профессионально рисовать, и где учились?

Анна: Все началось в детстве. Наверное, у меня наследственные задатки: мой дедушка, Василий Стефанович Габчук, и папа, Эдуард Васильевич Габчук, рисовали. И я в детстве обожала рисовать – родители направили меня в художественную школу. Мне очень нравился процесс обучения, все делала с удовольствием, и после школы решила продолжить развиваться профессионально в Калужском областном колледже культуры и искусств (факультет живописи). Окончив его, поступила в МГГУ им. М. А. Шолохова (факультет дизайна и визуальных искусств).

SK: Какую технику предпочитаете, и где можно увидеть ваши работы?

Анна: Больше всего привлекают живопись и декоративно-прикладное искусство. Предпочитаю классический изобразительный язык, яркую цветовую гамму. Не приемлю кубизм и примитивизм. Что касается работ, то картины – это скорее «для себя»: мои работы, у меня, моих друзей и в калужском колледже. После получения университетского диплома больше склоняюсь к дизайну. Было несколько работ по росписи стен: совместно с еще одним художником мы оформили кафе «Подворье», стены детского сада в поселке «Молодежный», также я выполняю частные заказы по росписи стен.

SK: Как думаете, есть ли перспективы у молодых художников-живописцев здесь, в Калуге?

Анна: У любого человека в любом месте и в любое время есть перспективы, если он активен и прикладывает максимум стараний. К тому же изобразительное искусство и живопись – это не только пленэры и время с палитрой у мольберта. Можно найти себя в декоративно-прикладном искусстве, дизайне, индивидуальных жанрах – это преимущество живописца.

SK: Тем, кто только начинает, что можете посоветовать для того, чтобы добиться успеха?

Анна: Нужно решить твердо, твое это или нет. У художника обязательно должны быть задатки, чтобы их развить, необходимо много времени и желания – если нравится, и вы готовы тратить большое количество времени на саморазвитие себя как художника, тогда рисуйте и рисуйте, запаситесь терпением, тренируйтесь. В живописи не всё получается сразу. Путь к тому, чтобы стать первоклассным художником – не быстрый. Воплощать свою идею так, как она задумана, так, чтобы ее понял зритель, при этом найти свой собственный стиль – это долгий процесс. И даже когда всё получится, твои картины могут принять и оценить не все, в этом случае нельзя опускать руки. Стремитесь улучшить качество своих работ и совершенствуйтесь.